רנסנס גבוה באיטליה

במאה ה -15, במערב אירופה, שםבמשך מאות שנים, תרבות, אמנות ופילוסופיה נשלטו על ידי סלקסטיות של ימי הביניים, של תיאוצנטריות דתית, השאיפה לאלוהים, הכחשת החיים הארציים, שנחשבו רק הקדמה לחיי השמים, יש תופעה מדהימה, שנקראת מאוחר יותר הרנסנס, כלומר, הרנסנס. התנאים הכלכליים הכלכליים לתופעה זו היו היווצרותם ופיתוחם של היחסים הקפיטליסטיים, אך הרנסנס הוא בראש ובראשונה הערכה מחודשת של ערכים ותפיסה חדשה של האדם והעולם שסביבו.

האדם הופך למרכז, קנה המידה של הכלעל הקרקע. זה הוביל לתכונה משמעותית מאוד של התרבות והאמנות של הרנסנס - הביטוי והפיתוח של האינדיבידואליזם בתפיסת העולם היצירתית ובחיי החברה. הכיוון הדומיננטי בתורות פילוסופיות ואסתטיות הוא ההומניזם, המגן על ערכו של האדם. יחד עם זאת, הטוב האנושי הוא המטרה של התפתחות חברתית ותרבותית של החברה.

הבסיס לרנסנס הומניסטי חדשהחשיבה הניחה את החידוש באותם ימים עניין בתרבות העתיקה, אשר הציג את האדם כנושא אוניברסלי של תכונות אישיות עמוקות, אינדיבידואליות בהירה. עם זאת, פרשנות כזו של האדם לא התקבלה פשוט, זה היה rethought. עולמו הפנימי של האדם והמבנה הפיזי שלו הפך לביטוי ייחודי של המהות האוניברסלית, חסרת הגבולות, בקנה מידה השווה ליקום, הכולל את הפוטנציאל להתפתחות עצמית ולשיפור עצמי.

תחייה באיטליה

האסתטיקה והתרבות של הרנסנס התעוררו באיטליה. תקופה זו מחולקת לארבע תקופות: פרוטו-רנסנס, המתחיל במאה ה- XII ונחשב זמן הלידה של צורת חשיבה חדשה; החל מהמאה ה -15 מתחיל הרנסנס המוקדם; בסוף XV - תחילת המאה ה -16, את השיא, המכונה "הרנסנס גבוה", נופל; לבסוף, עידן הרנסנס המנוח ומשבר הרעיונות שלו מגיע בסוף המאה ה -16.

עבור Protorenaissance, קרוב מאודהקשר עם ימי הביניים, מסורות גותיות, רומיות באדריכלות וציור. עם זאת, בשלב זה את הרעיונות העיקריים של העתיד של הזמן הגדול נולדים. המבשר הראשון של הרפורמות באמנות החזותית הוא עבודתו של האיטלקי המפורסם ג'וטו (ג'וטו די בונדון). ציוריו ריאליסטיים יותר בתדמית, דמויות האנשים והרקע מאחוריהם הן עצומות ומושכות. במקביל, הספרות האיטלקית מתפתחת. הם יוצרים יצירות מופת משוררות משלהם על ידי דנטה ופטרארקה. בתקופה של הרנסנס המוקדם היא עבודתו של האמן האיטלקי הגדול סנדרו בוטיצ'לי, שתמונותיו משקפות הערצה נוגעת ללב ועמוקה ליופי הנשי הארצי, הן חדורות בהומאניזם עמוק ובפילנתרופיה.

באמצע המאה ה -15, הרנסנס באיטליה וברחבי אירופה היתה מבוססת היטב. בציור ובספרות, דמות העולם הארצי, "מלא דם", חיים עמוקים ואוהבים בכל גילוייו של אדם ארצי חי, הפכה להיות הדומיננטית. החיים והאובייקטים של העולם האמיתי נמתחו בפירוט הקטן ביותר. האמנות הפכה ריאליסטית, חילונית ומאשרת חיים. התפתחות האמנות והאדריכלות קשורה קשר הדוק להתפתחות המהירה של מדעי הטבע ומכניקה.

רנסנס גבוה

פריחת הרנסנס הגבוהה ביותר היא בסוףXV - תחילת המאה ה -16. תקופה זו קשורה לפעילותם של יוצרים גדולים כמו לאונרדו דה וינצ'י, מיכלאנג'לו, רפאל, ג'ורג'יונה, טיטיאן וכו '. - זה שיא, פריחה של רעיונות ההומניזם, אשרהמגלמים במפתיע את האפקט האסתטי שלהם על סינתזה של צורה, צבע ותוכן, המשתקפים בציורים של אמנים. יצירתיות של אדונים גדולים מתאפיינת בפסיכולוגיות עמוקה, ריאליזם, חדירה מתוחכמת לעולם הרוחני והרוחני של האדם. בתקופה זו, אמנים משתמשים בעקרונות הציור החדשים, אשר לימים השפיעו רבות על האמנות האירופית.

הרנסנס הגדול הוחלף בתקופה של משבר. התפתחות נוספת של הקפיטליזם הובילה לאכזבה, שנגרמה על ידי הפער בין רעיונות ההומניזם לבין המציאות הסובבת. תקופה זו קשורה עם הופעת utopias - יצירות, אשר מבוססים על רעיונות פנטסטיים על החברה האידיאלית. הפילוסופים האוטופיסטים הראשונים היו האנגלים תומס מור והאיטלקי טומאסו קמפנלה. בציור, התקופה של הרנסנס המנוח קשורה למראה המאנריזם. האמנים המאנריסטים (ורונזה, טינטורטו וכו ') מיוצרים במכוון את המציאות, תוך הפרת עקרונות ההרמוניה והאיזון.

הרנסנס הפך לבסיס ההתפתחותהיווצרות של האמנות האירופית. בתקופה זו צמחו העקרונות הבסיסיים של יצירתיות יצירתית, שהתבטאה בהמשך התפתחותה של האמנות והספרות במשך השנים והמאות.